Za svaku dobru baletnu (plesnu) predstavu potrebni su sati i sati intezivnih vježbi u baletnoj dvorani. Plesači moraju biti vrlo dobro pripremljeni - pozicije, poze, koraci, skokovi - sve mora biti precizno izvedeno. Kod vježbanja je najvažnije točno razumijevanje onoga što je ispravno, i onoga što nije.
Iako se umjetnost baleta u svojim mogućnostima, privlačnosti tehnici i terminologiji internacionalno podudara, ona uzima i osobine svake zemlje i kulture u kojoj se njeguje. Kako su ruski plesači izobraženi od francuskih i talijanskih majstora, a samim time i njihovim tehnikama koje su poprimili, te tako dalje razvili svoju tehniku umetnuvši svoj nacionalni temperament, tako je i američka škola baleta bila zainteresirana za stvaranje američkog načina koji se bazira na tradicijama svih triju škola. U svakom slučaju, plemenito držanje tijela, skladnost linija, te savršena harmonija glave i ruku u ljupkom »port de brais« to je ono što odlikuje stvarno dobrog plesača/plesačicu iz svake zemlje.
Balet kao umjetnost je više nego samo pokret. U baletu se sjedinjuju umjetnosti kao muzika, ples, slikarstvo i gluma.
Djete koje ima sreću pohađati nastave baleta samim će time obogaćeno gledati na čitav svoj život, bilo da se nada da će mu to biti profesija ili za samo obogaćivanje tijela i duha.
Muzičar svira na za njega napravljenom instrumentu, slikar slika na platnu, ali plesač mora od svog tijela napraviti instrument za njegovu umjetnost. Tako plesačima baletna tehnika služi jednako kao note i ljestvice muzičaru. To je razlog zašto razvoj do dobrog plesača traje godinama...
